任上如懿延播延禧走红新一波后宫热能延续多久郑汉城开原王恩琦赵颂茹肖雅娴Frc

“如懿”延播、“延禧”走红，新一波“后宫热”能延续多久？

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曾经在市场占据重要位置的后宫剧，由于陷入同质化创作瓶颈、面临监管风险，在近两年陷入沉寂。而今年暑期，后宫剧又呈现出带领古装剧走出低谷的强劲势头。新一轮爆发的后宫剧有哪些突出的创新点，这波“后宫潮”又能延续多久？

文 |叶实

经历了上半年的“丧气”满满，古装剧终于在暑期档启动了“开挂”之路。而率先带领古装剧走出低谷的，出乎意料地是由打着“于正”标签的后宫剧《延禧攻略》。

这部讲述宫女魏璎珞在宫廷中一路“逆袭”的后宫剧，播放曲线低开高走，成为暑期档的一个爆款，不仅实现了对剧集市场的热度提升，也再度引发大众对后宫剧的观剧热情。

作为经典剧集类型，后宫剧于前几年曾一度在市场上占据主流位置，然而题材喷涌带来的同质化创作瓶颈，价值观错位伴随的监管风险，使得这种备受观众青睐的剧集类型在近两年陷入沉寂。

事实上，在《延禧攻略》之前，TVB进军内地打造的后宫剧《宫心计2：深宫计》已经抢先一步播出，而备受关注却一路坎坷的《如懿传》《巴清传》也均是后宫剧，《知否桂林知否应是绿肥红瘦》则是后宫剧的变体“宅斗剧”。

随着这几部剧的渐次播出，后宫剧无疑将会在近两年的剧集市场留下浓墨重彩的一笔。

滥觞自《金枝欲孽》，权谋文化、职场投射成后宫剧利器

在国产剧发展历程中，宫廷剧由来已久，如早期的《戏说乾隆》《还珠格格谢丽金》《雍正王朝》《康熙王朝》等，这些剧集无论是“戏说风”还是历史正剧，均将视点对准帝王将相或皇亲贵胄，展示空间从朝堂之上到江湖之远，跨度较为自由。

而真正意义上将视点从庙堂并与相干领域的潜伏合作火伴达成共鸣位移至皇家后院的后宫剧，滥觞于2004年香港TVB的《金枝欲孽》。

相比此前宫廷剧呈现主体多样，表现空间自由，《金枝欲孽》开创的后宫剧，开始将后宫妃嫔生活及情感为主要内容，空间基本集中于后宫这一封闭空间。

自诞生以来，后宫剧就深受市场青睐，在《金枝欲孽》之后，《至尊红颜》《美人心计》《步步惊心》《美人天下》《甄嬛传》《武媚娘传奇》《芈月传》等后宫剧层见叠出，均收获了不俗收视，甚至多部剧成为当年“剧王”，可见这一剧集类型的强劲。

而后宫剧能够成为炙手可热的题材类型，得益于几个方面的因素。

后宫剧普遍选择“灰姑娘”叙事母题，角色主体一般都经历了从毫无心计的柔弱女子逐渐成长到“女强”的轨迹，其颇富张力的人物弧光具有较强戏剧性，可以持续吸附观众注意力。

同时，后宫剧故事发生发展始终处于深宫内院，这是一方自古以来就充满神秘感的封闭空间，对于民间来说，后宫之内的建筑、服饰、饮食、礼仪，乃至个人生活、人际关系等，均是“异域”的奇观存在，后宫戏多少可以满足观众对皇宫内宅的猎奇心理。

更重要的是，后宫剧普遍选择将权谋斗争作为叙事主线，主人公通过对权力的谋划争夺，达到或自保或争宠，或匡扶正义，或复仇雪冤等目的，这种权谋元素的加入无疑让情节跌宕起伏，一波三折。

对于观众来说，深宫内宅的斗争，也形成了对当下职场的投射关系，后宫妃嫔在高压环境下的险象环生，似乎是职场生活的寓言。诸多后宫剧播出后，上总有针对该剧的“职场法则”应运而生就说明了这点。

人设刻板、剧情俗套、价值观错位，后宫剧的不能承受之重

《甄嬛传》《武媚娘传奇》等剧创造的收视神话，助推了后宫剧批量化出现。但喷涌而出的大量同类作品，却普遍缺乏更高的艺术追求，使得后宫剧艺术品质和审美导向出现失衡，一度陷入瓶颈。

创作瓶颈较为突出的表现在同质化、俗套化的路数上。

很多后宫剧小松未步主角人设普遍将善良、智慧、美貌、正直等集于一身，即被观众称为“白莲花”的完美人格体。若试样单1在人物关系上，围绕这个核心人物，向外辐射几条线索，包括爱情线、权谋宫斗线等，相似度很高。

其他创作元素上，城府极深的皇帝，争宠夺爱的嫔妃，忘恩负义的奴仆，满城风雨的流言蜚语，一切可能导致流产、不孕甚至丧命的中药或香料等等，这些皆构成了很多后宫剧的元素标配，当这些桥段在此类剧集中密集出现时，很难不让观众产生审美疲劳。

更重要的是，后宫剧普遍将剧集重心放在“宫斗”方面，如果拿捏不当，容易产生价值观错位的问题。很多后宫剧中，渲染嫔妃间的争风吃醋、勾心斗角、尔虞我诈，各种血腥、暴力、陷害、反目等情节轮番上演，有放大人性之恶的嫌疑。

2011年，广电总局就曾发布通知，要求自2012年1月1日起，各卫视黄金档不得播出宫斗剧、穿越剧等四类剧集，正是对乱象的及时纠偏。

应当说，后宫剧中不可避免地要展示权谋与争斗，这些作为类型剧的基本程式也无可厚非，但剧集出发点和落点，则应该更多站在对人性异化的批判和反思的角度。

鞭挞丑恶，彰显对真善美的弘扬，这不仅是规避政策监管的一种手段，也是优秀作品的必备条件。

《延禧攻略》抢先机，“如懿”“巴清”未定档，后宫剧仍是“雷区”

可以说，此前几年后宫剧的喷涌，带热了市场，也让该类型陷入瓶颈。今年，多部后宫剧的播出，能否实现对后宫剧窠臼的成功突围，值得关注。

《延禧攻略》为后宫剧创新提供了一种尝试路径，其最突出的创新点在于人设及叙事模式。

从人设上看，魏璎珞这个主角颠覆了过去后宫剧中主角多为“圣母/白莲花”的刻板设定，成为被友戏称“黑莲花”的独特人设。

与那些善良、脆弱，有圣母的博爱情怀，受尽委屈也会打碎牙齿和血吞的人畜无害型角色不同，魏璎珞有恩必报，有仇也必报，爱憎分明，充满反抗意识，必要的时候甚至不惜心狠手辣，但正是这样的一个形象，却得到了观众的喜爱，普遍认为这样的真性情更显亲切。

事实上，这种角色设定的创新，也呼应了中国社会心理的巨大变迁。

此前很多年里，中国电视剧中的女性形象从《渴望》到一系列琼瑶剧，女主人公普遍都是“白莲花”似的设定，她们隐忍坚强、逆来顺受，集各种传统美德于一体。但这种书写，其实是男权视角之下理想女性的化身。

进入新世纪以后，随着集体主义向个人主义的观念转型，女性自我意识进一步觉醒，借助蓬勃兴起的络文化，尤其是女性作者主导的“女性向”文学，率先对“白莲花”进行了讨伐，于是，一些颠覆传统温良恭俭的女性形象开始出现。

实际上，《甄嬛传》中的甄嬛就已经是一个反“白莲花”人设，而到了《延禧攻略》中，魏璎珞将这种反“白莲花”又向前推动了一步，这些形象颠覆了传统权力结构下对女性的刻板规训，更显新潮和独立，契合了90后、00后的社会认知和审美趣味，因此，更易于取得市场层面的成功。

从叙事的快感机制上来看，《延禧攻略》与传统后宫剧最大的不同就在于，它借鉴了“爽文”的叙事方式，让主人公在剧中全程“开挂”，一路“打怪升级”，遇神杀神遇佛杀佛，几乎没有“虐主”的情节。

学者邵燕君曾说，“爽”是络文学的唯一王道。各种类型的络文学均强调“爽点”的设置，在络文化中成长的年轻用户，都越发对一波三折的传统剧作法则缺少耐心，而更偏爱顺风顺水，升级神速的叙事轨迹。

2015年《琅琊榜》的叙事就采用了这种叙事逻辑，而《延禧攻略》将这种“爽感”特性再度强化。

相比《延禧攻略》上线前的水花较小，《如懿传》无疑自立项以来就引发广泛关注，颇有“剧王”之相，但由于审查原因，该剧一直处于延播状态，至今准确播出时间仍未确林帆定。

就内容来说，《如懿传》与《延禧攻略》在历史背景设定上，有高度的同质性，二者均讲述乾隆年间的后宫故事，甚至基本人设都能找到对应，如《如懿传》中主角如懿即为《延禧攻略》中的女二号娴妃，《延禧攻略》中的魏璎珞为《如懿传》中的魏嬿婉等等，整体的故事主线上，均为讲述乾隆皇帝和皇后、继后、令妃的爱恨情仇。

由于题材的高度相似性，此前市场预估普遍认为，《延禧攻略》或将被《如懿传》压制。但抢先播出的《延禧攻略》意外走红，而“大剧”相的《如懿传》却“未播先凉”，令人感慨市场的多变。

与《如懿传》一同被延播的宫廷剧《巴清传》，更显命运多舛。

从定档年初，到遭遇“秦粉”举报，到男主角高云翔涉嫌性侵被李晨紧急救场，再至女主角范冰冰涉嫌偷逃税被警方调查，《巴清传》屡遭风波，也让这部号称投资5亿元的大剧播出，遥遥无期。

值得一提的是，在7月27日，东方卫视举办的下半年资源沟通会上，此前已被东方卫视购入的《如懿传》《巴清传》均未出现在片单上，这是否意味着两部剧再度延播或无缘卫视平台，尚不能确定。可以说，两部剧的播出时间(1)重点主攻1批关键战略材料，已成行业性事件。

整体来看，后宫剧一直是剧集市场炙手可热的类型，也是易出爆款的领域，但由于题材自身与主流价值观容易形成抵牾，使其成为政策强力监管的目标。

此番，《延禧攻略》基于自我突破的基础上，借助播平台填补了观众对后宫剧的市场焦渴，可谓占尽天时地利，而此后播出的几部后宫剧，则依然面临层层考验。